Author: Josué Raúl Babines Orozco

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Innovación

Diversidad de capacidades creativas

Descubrir las cosas que nos hacen diferentes uno del otro es un fenómeno muy interesante cuando lo contrastas con el hecho de que una persona es incapaz de ver en otra algo que no haya reconocido primero en ella.

Como docente del área creativa, he tenido la oportunidad de interactuar con diversos grupos de individuos con personalidades únicas, que ayudaron a cuestionarme sobre las capacidades creativas del ser humano y los diversos caminos que pueden tomar para reconocer, explotar o en algunos casos crear estas capacidades. Y si has escuchado la frase “Vemos las cosas como somos y no como son en realidad” podrás hacerte una idea del tema a abordar.

Es un hecho que “cualquiera puede ser creativo, aunque, no todos creen que pueden lograrlo”. Esta frase podría decirte nada o decirlo todo. Pues cuando hablo sobre la incapacidad de ver en alguien más algo no visto en ti anteriormente, me refiero al papel que juega el autoconocimiento en la emisión de un juicio sobre las diferencias o similitudes con nuestros semejantes. En otras palabras, percibimos la creatividad en otros porque también somos seres creativos, pero la ausencia de autoconocimiento impide reconocernos como iguales.

Es así como pude llegar al concepto de “Creatividad Diversa”, una forma de entender cómo influye la personalidad para reconocer tus capacidades creativas. Pues todo esto se centra en qué tanto sabemos de nosotros mismos y cómo nos sentimos respecto a ello. Piénsalo de esta forma, las buenas experiencias buscan repetirse mientras que las malas, tienden a evitarse. Y esto comienza a tomar sentido cuando entiendes que, en un proceso creativo, las personas atraviesan por estados emocionales que pueden marcar la diferencia entre una buena y una mala experiencia.

De niños, sentamos las bases de nuestra personalidad en función de la información que abstraemos del mundo de forma consciente e inconsciente, estableciendo parámetros emocionales para identificar las cosas que nos hacen sentir bien y las que no. Construyendo así, el perfil que nos caracteriza como seres únicos e irremplazables. Pero, qué sucede cuando no tenemos la exposición al entorno adecuado. Simple, la información abstraída pasa por un filtro emocional neutro o en el peor de los casos negativo, que impide reconocer a esa experiencia como satisfactoria. Eso sucede con las personas que consideran que no pueden ser creativas, pues basan su juicio respecto a cómo se sintieron cuando trataron de hacer algo que consideraban creativo y no obtuvieron los resultados deseados.

Ahora, la capacidad de forjar personalidades únicas e irremplazables, no nos impide tener similitudes con otras personas. Después de todo, el entorno es absoluto y es probable que alguien más haya tenido una experiencia filtrada por una emoción parecida a la nuestra. Y si eres una persona que busca ampliar o reconocer su campo creativo debes saber que el concepto de “Diversidad Creativa” alude a varias formas de reconocer y aplicar nuestra creatividad en función de nuestro estado emocional y autoconocimiento, así que, echa un vistazo a los siguientes perfiles y descubre cuál coincide con tu personalidad.

Creatividad introvertida

  • Podría considerarse como la creatividad nata
  • Basan sus creaciones de acuerdo a lo que son, piensan o sienten
  • Necesitan entrar en contacto con sí mismos para recargar energías
  • Su aprendizaje es más individualista
  • Sus bloqueos creativos se deben en gran medida a su estado emocional.

Creatividad extrovertida

  • Se les facilita adoptar diferentes estilos
  • Basan sus creaciones de acuerdo a lo que quieren comunicar
  • Se sienten mejor cuando aprenden en colectivo
  • Buscan construir a través de la opinión de otros
  • Su insumo o inspiración proviene de su entorno

Creatividad de reacción

  • Demuestran sus capacidades cuando es preciso
  • Son buenos resolviendo problemas complejos
  • Necesitan exponerse a un entorno que detone su ingenio
  • Son personas persistentes en la búsqueda de alternativas
  • Necesitan que alguien más le dé indicaciones porque nunca saben por dónde empezar.

Creatividad experimental

  • Su insumo para crear es la curiosidad
  • Ven todo a través de una lente de posibilidades
  • Constantemente están investigando nuevas estructuras
  • El cambio es su mejor aliado y el combustible de su ánimo
  • Su chispa de inspiración tiende a migrar tan rápido que puede llegar a dejar varios proyectos inconclusos

Creatividad de conexión

  • Ven las cosas no como son sino como podrían ser
  • Combinan sus deseos con su imaginación para crear
  • Sus enfoques tienden a ser irracionales o muy divergentes
  • Son profundamente emocionales y muy intuitivos
  • Tiene una curiosidad intelectual insaciable

Creatividad de comparación

  • Inician copiando el trabajo de otros para encontrar su propio estilo
  • Investigan proyectos similares para no partir de cero
  • Son personas muy perceptivas de su entorno
  • Se les facilita encontrar fallos y áreas de oportunidad
  • El benchmarking es su herramienta favorita

Innovación Vanguardia

Innovación educativa

Me parece muy grato contar con una edición de la revista para conmemorar el trabajo de la mujer, pues hace algunos meses tuve la oportunidad de conocer el trabajo de Carina González; profesora titular de la universidad de La Laguna (España) en el departamento de informática, cuyas áreas de especialización son la informática educativa y la interacción humano computadora.

Conocer el trabajo de Carina no solo me inspiró a seguir aprendiendo sobre diferentes modelos educativos, sino que me ayudo a entender que los retos que enfrentamos como educadores hoy en día, pueden abordarse desde una mirada orientada a la tecnología.

Después de escuchar la increíble trayectoria de Carina en el mundo de la Informática note que a pesar de pertenecer a distintas disciplinas, compartíamos algo en común. Y es que, al desarrollar un proyecto innovador, enfrentamos retos que si bien, no limitan nuestro trabajo, le dan una dirección muy distinta a la que se planeó en un principio, pues una vez que interpretas la información disponible, difícilmente puedes volver a ver las cosas como en un inicio y eso, es lo que más disfruto de un proceso de creación. En esta ocasión, me gustaría compartir los aprendizajes que obtuve en relación al trabajo de Carina, pues reflejan gran parte de lo que vivimos día con día en el ámbito de la innovación y por supuesto, en la educación.

Carina resaltaba que el desarrollo de sistemas interactivos y aplicaciones basadas en juegos les ayudo e entender que cuando se trata de trabajar con niños, no importa cuánto te hayas esforzado en el proyecto, si al final no los motivas y logras que la pasan bien, algo no estás haciendo bien. Es así como se fueron aproximando al tema del desarrollo de sistemas interactivos, gamificados y videojuegos.

Ahora, es importante mencionar que hay muchos estudios que contrastan los efectos negativos de los videojuegos, pero, también resaltan los aspectos positivos, pues los juegos en sí, pueden desarrollar muchas capacidades psicológicas, cognitivas, motrices e incluso sociales. Si bien, el tema de los juegos serios parece relativamente nuevo, en realidad el concepto se ha trabajado desde los años 70. Es aquí cuando podemos hacer una diferenciación entre lo que es un simple juego y las aplicaciones con propósitos académicos, pues éstas últimas son un concepto que recién se le acuñe a la innovación educativa.

Entre los muchos conceptos que han destacado en los últimos años están el Edutainment, que utiliza el juego al servicio del aprendizaje, pues se refiere al contenido diseñado con el objetivo de educar, pero también de entretener. Por otro lado, están los videojuegos educativos, cuyo objetivo educativo es implícito o explicito pero al final, siguen siendo un juego, mismo que puedes diseñar desde cero o utilizar alguno existente en el mercado.

Por último, esta uno de los conceptos con más fuerza actualmente, “La Gamificación”. Y en este caso, Carina resalta el hecho de que “el juego” tiene elementos que enganchan al usuario y que eso se puede ocupar como un área de oportunidad para reforzar una conducta, mejorar la productividad o activar el aprendizaje. De esta forma, si entendemos la estructura de los juegos, podemos llevar esas características, mecánicas, dinámicas y otros elementos a diversas actividades académicas.

¡A todos nos gusta jugar! En mayor o menor medida, pero lo disfrutamos. Y esto se debe a que pasamos gran parte de nuestra infancia divirtiéndonos entre juegos de todo tipo. No obstante, la escuela representaba un escenario bastante serio, por lo tanto, aprender no siempre es sinónimo de diversión. Actualmente, el potencial más grande de los juegos es que los jóvenes se sienten atraídos naturalmente por ellos y eso podría ser un factor que ayude a integrar este tipo de sistemas en el ámbito educativo.

Lo más importante en el diseño de un juego es no perder de vista todos aquellos aprendizajes que están alrededor del juego y no en el juego directamente. Ya que, en el proceso de enseñanza, los profesores llegan a ignorar temas como las habilidades de trabajo en equipo con los alumnos. Y la ventaja que tienen los juegos, es que éstos ya traen integradas algunas reglas de convivencia grupal.

Ahora, la gamificación no siempre es efectiva, pues si bien, el juego puede resultar atractivo para las nuevas generaciones, la sensación de competencia en nuestras actividades diarias puede llegar a ser estresante. De hecho, si analizamos a detalle nuestro entorno, vemos que nuestra sociedad esta gamificada hasta cierto punto, pues puedes encontrar dinámicas como “el empleado del mes” y los “bonos de puntualidad” que traducen el efecto de ganar una competencia que al final te recompensa por jugar bien.

Pero, centrándonos en los aspectos positivos, sin duda, escuchar a Carina González es emocionante e inspirador al mismo tiempo, ya que, puedes ver a una persona apasionada por su trabajo y comprometida con su entorno. En Revista i no nos quedamos con las ganas y aprovechamos su visita para grabar un “INSPIRÓGRAFO”

Innovación

Catalizadores de la
economía naranja

¿Cómo podríamos emprender un futuro naranja en épocas donde todo parece funcionar a escala de grises?

El concepto de economía naranja lleva años representando el impacto de las industrias creativas en el mundo, tomando como base la gestión del talento, la propiedad intelectual, y, en algunos casos, aspectos que marcan el bagaje cultural. No obstante, la aproximación a los bienes y servicios de esta índole, es muy reciente, por tanto, el concepto de economía creativa y las variables que representan su crecimiento económico, reciben muy poca atención del público en general, a pesar de su potencial para generar riqueza y empleo, particularmente para el público más joven. (Duque & Buitrago, 2013)

De alguna forma, mi trabajo como estratega en proyectos de innovación en el IDIT, me hizo comprender que tratar de plasmar un concepto definitivo sobre economía naranja resulta realmente innecesario, pues, cada uno de nosotros ajusta conceptos según su propósito y esquema de trabajo.  Por otro lado, el trabajo de Duque y Buitrago, aunado a mi experiencia en el IDIT, interactuando con personas del sector creativo, me ayudó a visualizar tres variables; información, infraestructura e inspiración, mismas que me atrevo a nombrar catalizadores de la economía naranja, pues, entendiendo a cada una de ellas como el origen de un problema más grande, son fundamentales para impulsar el desarrollo económico del sector.

1.- Información

Si bien la reciente aproximación al concepto de economía naranja nos ayuda a entender las diferentes industrias pertenecientes al sector creativo, eso no significa que sepamos cómo funciona cada una de ellas. Dicho de otra forma, existe una deficiencia de información respecto al origen, función e impacto de dichas industrias no solo a nivel personal sino social. Quizá es un buen momento para cuestionarnos qué estamos haciendo para estar presentes.

Es fácil si entendemos que el papel del sector creativo va más allá de la creación. Parte de nuestra responsabilidad es asegurarnos de generar una buena estrategia de comunicación, ya que, en un mundo donde la información tiende a ser volátil, si uno quiere mejorar los ingresos, debe aprender cómo mejorar su discurso, en especial si el mundo ignora el valor de la industria.

2.- Infraestructura

Photo by Markus Spiske on Unsplash

Cuando se habla de infraestructura, lo más común es pensar en un conjunto de instalaciones necesarias para el desarrollo de una actividad. No obstante, la infraestructura no solo atiende a un tema de espacios físicos; involucra actores de todo un ecosistema. Mismos que ayudan a fomentar el impulso y desarrollo del sector creativo.

En esta ocasión, solo haré mención de aquellos que me han dado una visión más clara para atender mis áreas de oportunidad.

  • Contenidos: El acceso a contenido original no es un problema exclusivo del sector creativo. Sin embargo, la creación de este, representa un gran reto para la industria, pues cambiar los modelos pragmáticos del sector requiere de tiempo y la poca atención por parte del público en general es relativamente nueva. Así que, lo ideal es crear contenido de forma estratégica y atractiva para impulsar la gestión del talento desde diferentes perspectivas.
  • Personas: Estar en contacto con el trabajo de otras personas que pertenecen al sector creativo, me ayudó a entender lo valioso de tener un ecosistema con gente talentosa interactuando entre sí. Es un fenómeno difícil de explicar, pero muy fácil de percibir cuando sucede.
  • Tecnología: Vivimos una era de grandes descubrimientos y avances tecnológicos, que por alguna razón, no han sido aprovechados como deberían por el sector creativo. Esto quizá se deba a la poca interacción con el mundo tecnológico y sus derivados. Lo cual me hace reflexionar, no es la tecnología la que debe pensar en nosotros, somos nosotros los que debemos pensar en cómo integrar la tecnología a nuestro trabajo.

3.- Inspiración 

Cuando hablamos de inspiración en tiempos de crisis, podríamos decir que ésta podría ser nuestra mejor aliada, ya que, la gente inmersa en situaciones difíciles, tiende a ser más resolutiva. Sin embargo, las crisis siempre vienen acompañadas de miedo, el cual, nunca ha sido un buen punto de partida para empezar un proceso creativo.

Para mí, la inspiración juega un papel fundamental como catalizador del sector, pues pone a prueba nuestra capacidad de creación e inventiva. Y en una situación donde todo parece funcionar a escala de grises, lo mejor que podemos hacer es aceptar todos sus matices. Dicho de otra forma, afrontar nuestra realidad y aceptar que somos parte de ella nos ayudará a entender que cuando se ve el mundo desde nuestros recursos y no desde las limitaciones podemos generar oportunidades infinitas.

Quizá lo que enuncio parezca una serie de consejos mencionados por muchas personas anteriormente, pero vale la pena recordar cómo las cosas que parecen obvias, no necesariamente dejan de ser importantes, en especial, cuando pueden ser aprovechadas para emprender un futuro con tintes naranjas.

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